宮廷畫師郎世寧

宮廷畫師郎世寧本來是一位意大利人，但是在1715年的時候他來到了清朝進行傳教，當(dāng)時他很快就和康熙見了面，康熙本身就十分喜歡科學(xué)以及一些藝術(shù)，所以盡管并不相信他的宗教問題但是卻一直對他十分的禮遇有加，于是在此之后就立即將他封為了專門為大清皇室服務(wù)的畫師，住進了如意館之中，之后的五十年郎世寧一直潛心作畫，取得了非常多的榮耀。

郎世寧作品

宮廷畫師郎世寧的一生，有五十多年是在中國度過的。他從康熙開始經(jīng)歷了三個朝代的變更，取得了許多其他人所沒有的榮耀，他的成就是之前所有進入中國傳教的外國畫家所不能企及的，同時也讓許多本土的畫家無法超越。可是郎世寧在為皇室人員服務(wù)的時候，身份并沒有任何特殊的地方，只是一個普通的畫家而已，而且當(dāng)時作畫的條件也是十分簡陋的，所以說他的榮譽是十分難得的，也可以看出郎世寧為了作畫所付出的巨大努力。

1766年，宮廷畫師郎世寧在自己七十八歲生日之前離開了人世，在此之后他的尸骨被埋葬在城外的傳教士墓地之中，乾隆對此表示了十分的惋惜和關(guān)系，特地讓人為他操辦了后事，并且在他的墓碑上刻下了他的生平事跡，就連墓志銘都是皇帝親手寫的。他的一生在中國度過了半個世紀(jì)，為清朝和國外的藝術(shù)做出了許多貢獻(xiàn)，也受到了許多人的敬仰。

郎世寧憑混血畫走紅清宮

意大利米蘭人郎世寧在康熙年間來到了中國，同時也是中國歷史上面唯一一位歷經(jīng)康熙、雍正、乾隆三朝皇帝的外國畫家，郎世寧在清宮之中的時候，郎世寧是以中西合璧(主要是用西洋繪畫的風(fēng)格雜糅中國古代傳統(tǒng)的畫法來進行畫作的創(chuàng)作的)的手法來進行畫作創(chuàng)作的，同時這種作畫的風(fēng)格和手法也被時人稱為是混血畫。

郎世寧作品

郎世寧的畫作因為其獨特的藝術(shù)風(fēng)格得到了很多人的歡喜，同時也在清宮之中漸漸地走紅，越來越多的人知道了郎世寧的絕世畫作。

郎世寧憑混血畫走紅清宮，與前人的諄諄教誨與提點分不開，起初郎世寧作為一個傳教士來到了中國，后來郎世寧的傳教士身份在中國顯然是不能夠被人所接受的，郎世寧的心中也是百番的苦悶，幸好得到了湯若望等人的提點，終于郎世寧漸漸地發(fā)現(xiàn)了在大清王朝中根本是不能夠繼續(xù)著從前西洋的做派的，因而郎世寧的目標(biāo)開始了轉(zhuǎn)變。其實也是因為郎世寧受到了點播，郎世寧此開始創(chuàng)作“混血畫”的。

郎世寧憑混血畫走紅清宮，本來便不是意料之外的。郎世寧仔細(xì)地考究著中國的傳統(tǒng)，才發(fā)現(xiàn)了中國古代對于藝術(shù)的理解是過于講究章法的，與西洋的開放的作畫風(fēng)格是極為不同的。于是郎世寧開始進行了中西合璧的創(chuàng)作方式，將中國傳統(tǒng)的作畫風(fēng)格與西洋的思想融為一體，最終開創(chuàng)了前所未有的繪畫方式，同時也深得清宮人的喜歡。

郎世寧的畫值多少錢

郎世寧雖然是意大利人，而且出生在米蘭，但是二十七歲的他就來到了中國，并在中國度過了長達(dá)五十八年之久，康熙年間被封為宮廷御用畫師，而后歷經(jīng)三朝并葬于中國，關(guān)于郎世寧的畫值多少錢，大多了解過的人只能說一句——高價。

郎世寧圖片

郎世寧的畫曾經(jīng)進行過多次的拍賣，而且每一次的成交價格都在預(yù)估之上，2000年，他畫的一幅《蘋野秋鳴》成交價是1765.5萬港幣，大概是1474.7萬人民幣的高價，是當(dāng)時中國畫拍賣價格第二高的作品;2005年，他的《秋林群鹿圖》單單是咨詢價就到達(dá)了2028萬，2008年，他的“雍正十二月圓明園樂行圖”十二塊，甚至拍出了1.44億元的天價，2010年的《神駿圖》當(dāng)時的預(yù)估價是400-600萬之間，但這幅畫卻拍出了2016萬的高價，最新成交的作品是一副《清乾隆的馬》，在2013年澳門中信拍賣會場上它的估價在1200萬左右，最終拍出了1362.75萬的價格。

郎世寧的畫能夠賣出這么高的價格，雖然有拍賣會的功勞，但更多的還是他所畫作品的潛在價值，還有一個原因是因為他的畫作數(shù)量太少，郎世寧生前畫過很多方方面面的畫，但最終留傳下來的卻并不多，甚至可以說是很稀有的。事實證明，郎世寧的畫只要是真品，大都是非常值錢的。所以關(guān)于郎世寧的畫值多少錢這個問題并沒有明確的答案。

郎世寧八駿圖

郎世寧是清朝時期皇帝的御用畫師，他一生畫的畫很多，人物、風(fēng)景、動物等等他都有所涉及，但留傳下來的卻只是其中非常少的一部分，更多的都早就已經(jīng)失傳了，而留下來作品中有一副關(guān)于動物的名為八駿圖的畫。

郎世寧八駿圖

郎世寧八駿圖的作畫時間，大約是在雍正年間，而且這幅畫雖然是使用中國傳統(tǒng)顏料來作的畫，但是在人物、馬匹和柳樹的細(xì)節(jié)上用的卻是西方注重光影的手法，但正是這些手法的使用，才讓這幅畫顯得栩栩如生、具有立體感，郎世寧八駿圖這幅畫只看一眼，就能很清楚的看見兩棵大樹、八匹駿馬及兩個放牧人。

看著畫面上偏左方的那棵大樹，很自然的就會給人一種高聳入云、距離較遠(yuǎn)的感覺，而近距離的這棵樹，通過它向下彎垂的枝條，明顯就可以認(rèn)出這是一棵年歲不小的柳樹，而八匹駿馬是用八種不同色彩的顏料畫的，其中兩匹白馬的顏色雖然看似很像，但還是有著細(xì)微差別的，左邊那匹白中帶有一絲暗沉，右邊那匹則是白的更為純凈一些，這八匹馬的姿勢各有不同，會讓人越看越覺得真實，兩個放牧人雖然看不太清楚表情，但是通過他們的動作也能了解到他們在做什么，一個站在柳樹下正向樹干上栓繩子，另一個則是在為馬匹檢查皮毛。

郎世寧八駿圖是中國傳統(tǒng)水墨畫和西洋畫的完美結(jié)合，得到過乾隆皇帝的大力贊賞，目前這幅畫在臺北故宮博物院被精心保存著。